# 真浪专访｜NFT 艺术家 Eric —— AI 让艺术无界限 By [Originwave](https://paragraph.com/@originwave) · 2022-05-08 --- 作为Not Just Art 中国区独家战略合作伙伴，此次我们特别邀请了Not Just Art 的创始人Eric，来和大家聊聊他与NFT的故事。 **NOT JUST ART** \*\*Not Just Art \*\*团队是以南加州大学CS系高材生为首，创建的AI数字艺术专业团队，曾荣获多项奖项。通过扫描梵高/毕加索等多派系著名画家画作，结合团队自主研发的AI系统，生成或静态、或动态的独特油画风格的NFT艺术作品。 \*\*猿氏晤语·印象（印象猿）\*\*系列是由Not Just Art 团队创作。色彩鲜明，画风细腻，用色大胆，时尚前卫不失个性表达，超脱于物质而立足于精神，极具艺术想象力、表现力和感染力。 当AI技术闯入NFT艺术世界，它们会碰撞出什么火花？生成艺术与传统艺术创作差异在哪里？如何让技术更好地赋能艺术？ 让我们一起走进Eric的艺术世界。 ✦ \*\* 01 \*\* **NOT JUST ART介绍 & AI生成艺术** ✦ **Q** **Eric, 你好，能先简单介绍下你自己吗？** \*\*Eric：\*\*大家好，我是Eric，Not Just Art NFT工作室的创始人。无论是进入到NFT领域，还是在自己热爱的音乐事业上，三个词概括自己：不惧困难，勇于挑战，懂得坚持。架子鼓演奏/学作曲/AI生成艺术NFT等等都是我所热爱的。 **Q** **由于什么契机，让你接触到NFT领域并创立Not Just Art 呢？** \*\*Eric：\*\*因为我的朋友在AI领域工作，当他第一次和我提到NFT时，我就看到了这个领域不可估量的巨大潜力，结合朋友的技术资源，作为行动派的我，毅然决定和朋友创办了这个工作室。 **Q** **能和我们简单介绍下Not Just Art团队吗？它的名字有什么特别含义吗？** \*\*Eric：\*\*团队的创始人是我和我的好朋友Dazhi，在美国，我们还有对应的运营和AI工程师团队。 关于名字，对于我们来说，艺术是「无界限」的，无论是音乐、潮牌、NFT，包括未来我们的一些设想，都不仅仅局限于艺术本身，更多在于与真实生活的连接，在于与科技以及各个领域的跨界融合，这也是我们想表达的核心含义，艺术无界限，万物皆可融。 **Q** **未来对NOT JUST ART有什么发展愿景和规划吗？** \*\*Eric：\*\*我们的工作室才刚刚起步，我觉得最重要的是脚踏实地做好当下的事，一步步地规划未来。我们已经成功打造了首个IP项目——印象猿，未来大家还会看到更多优质IP，希望能吸引更多喜欢我们的粉丝。 未来我们也会有自己的潮牌，拓展更多的IP衍生品，将数字艺术带到现实生活中，使NFT艺术作品拥有更多的应用场景。 **Q** **说到AI生成艺术，能具体和我们介绍下它吗？一般是什么样的创作过程？** \*\*Eric：\*\*AI生成艺术，是一种通过算法由计算机生成的艺术形式。这也是我们的灵感来源，有两种生成方式，图片生成法和文字生成法。 \*\*图片生成法：\*\*设计师放入需要生成的图片在已编程好的AI语言里，输入设计师希望与原图相似的程度（具体数值）。系统会自动分析图画中的颜色特点以及主要结构，接着进行一系列的随机颜色分配以及图片结构细节的改造，生成跟图片相似的NFT作品。 \*\*文字生成法：\*\*在我们没有图片来源时，只需要输入物品的名称，设计师可以根据周围任何看见的事物进行创作；亦或是设计师想要有更具体的细节在图片里展示，则可以输入一段文字去描述一个固定的场景。系统重复图片生成流程，最终就可以得到想要的NFT作品。\\ 我们可以通过电脑的操作来实现想要的效果或形象，改变其中的参数就会得到完全不会重复的艺术作品。可以理解为利用计算机的学习能力，进行二次创作。\\ **Q** **如果都是AI作画了，那么世界还需要艺术家吗？你们做这件事，有被传统艺术家指责过？** \*\*Eric：\*\*我觉得世界非常还是需要艺术家的，因为通过代码实现的AI作画，都是基于艺术家们所创造的艺术风格去生成代码。AI生成艺术则是在数字艺术世界里赋予艺术家的作品更丰富大的生命力，让它更加具备艺术张力。 目前还没有被传统艺术家指责过。艺术家的作品和AI生成艺术各有优点，艺术家具备匠心精神，通过他们的作品，表达对文化的理解和传承是无法被替代的。而AI技术的存在，让文化的呈现及传播形式更加多样化。所以我们会希望这个世界不断涌现新的优秀的艺术家，这样也能给我们的创作带来更多的艺术灵感。 ✦ \*\* 02 \*\* **NFT行业观点分享** ✦ **Q** **和传统艺术创作相比，你觉得数字艺术最大的不同在于什么？怎么定义NFT加密艺术？** \*\*Eric：\*\*首先，它拓展了我们的感官。现在的技术可以实现3D效果，优化了观赏者的感官体验；再有就是运用场景更加多元，以数字的形式呈现会加快传播；最重要的是提升效率，技术能很快的帮助我们实现想要的效果。 NFT最主要是靠区块链实现的去中心化技术。比如我们生成的图片，放在OpenSea上其背后是基于区块链技术的一串代码。加密艺术很大程度上帮助了普通艺术家，创造了一个售卖作品的平台，在这个平台上没有第三方抽取分成；相比于传统的售卖方式（通过画廊宣传才能卖出作品），减少很多成本。 **Q** **怎么看待科技和艺术、NFT的关系？又如何让技术更好地赋能艺术呢？** \*\*Eric：\*\*我觉得三者是相互融合的。NFT本身也是科技和艺术的融合，它的背后是去中心化的区块链技术，最终它是搭建在技术之上的艺术品。 技术赋能艺术，相比于传统的售卖方式，增加了艺术家们的收益，激发他们去创作；也让普通艺术家有了更多的出圈机会，让艺术融入大众。 **Q** **你觉得区块链技术发展之后，对艺术品的版权真的会有保护作用吗？** \*\*Eric：\*\*会的。技术一定程度上会保护作品的版权，在区块链上的节点无法被复制。比如我在OpenSea买了一张图片，别人想用我这张图片获益是很难的，图片的所有权都可以通过区块链技术进行溯源。针对OpenSea这个市场来说，对作品的保护是有帮助的，然而现今我们还是无法完全避免盗版。 **Q** **团队现也在不断孵化项目IP，怎么看待NFT与IP的关系呢？** \*\*Eric：\*\*每个人都可以塑造自己的IP，NFT是帮助IP扩大影响力非常有效的一个方式，通过NFT的形式去展现多样化的艺术张力，或是和收藏家们产生持续的互动和交流，帮助IP吸引更多的忠实粉丝。 Not Just Art 《特别行动-宇航员》 **Q** **作为虚拟产品，怎么看待NFT和实物作品的关系？** \*\*Eric：\*\*NFT更多是赋能实体经济，如果你仅仅把它看成虚拟产品，它的价值并未完全发挥。我们创造了数字资产，创造了NFT，就需要把NFT和现实世界进行连接，这样才能释放出更大的能量，创造更多的增量。 **Q** **可以说说对元宇宙的理解吗？怎么看待元宇宙和NFT两者的关系呢？** \*\*Eric：\*\*我觉得NFT目前只是元宇宙的冰山一角。NFT是元宇宙的经济基础。区块链能提供经济交易的底层技术支持，在区块链上NFT能标明玩家的资产属性。 元宇宙里面包含了很多VR、MR等XR技术，可以应用在线上虚拟演唱会、游戏等场景里。未来NFT会有更多的应用，比如在元宇宙里买一块地，建立我们的Not Just Art 工作室；发行我们工作室的潮牌NFT，在元宇宙上开发的人物也能参与进来。 ✦ \*\* 03 \*\* **项目及经验分享** ✦ **Q** **团队在国内和国外均有NFT发行的项目实践经验，你觉得两者最大区别在哪里？** \*\*Eric：\*\*国内国外各有各的优势。从交易来看，国外可以用虚拟货币交易且允许炒作，作品的价格明显高于国内的价格；从区块链来看，中国没有完全去中心化这一说，大部分平台基于联盟链，所以是半公开半透明的状态；从市场来看，中国的消费群体大需求就大，售卖的作品一般秒空，而国外的市场较为局限，如果没有一个强大的运营团队，作品售完的几率会很小。 总的来说，国外看重的是团队的运营能力和作品本身，国内更多的依托IP本身的名气。 **Q** **团队在国内和国外的NFT领域均已取得不小成就，你们的核心竞争优势在哪里？** \*\*Eric：\*\*核心竞争优势在于我们的AI技术和所学的先进知识。AI技术可以有效的避免灵感短路而导致生产停滞，也让产品有更多可塑性；与客户合作时，双方产品内容的可变性也不会受限；保证质量的同时快速产出作品，满足大多数客户对于时间以及数量的要求。 **Q** **团队创作的“猿氏晤语 · 印象”印象猿系列标杆头像藏品在国内发售，取得非常不错的成绩，能和我们简单介绍下这个项目和创作灵感吗？** \*\*Eric：\*\*创意灵感来源于国外的无聊猿。我们用AI生成形象，再将艺术家梵高或毕加索的风格叠加，可以变成油画或者抽象的风格呈现。借AI技术把大家熟悉的艺术家风格和形象二次创作，受众也更容易理解和接受。 **Q** **除了印象猿，还有什么其他作品和项目和大家展示一下吗？** \*\*Eric：\*\*接下来，我们会出动态艺术作品，展示动态的特定场景循环效果。AI技术打造出动态像素风，相比静态图片，动态图片的技术可以让收藏家在更强烈的视觉冲击中代入我们设计的任何场景里。 图源：Not Just Art工作室官网 可能还会有线下展览，在LED屏上呈现我们的数字艺术作品，加上特别定制的相框，展示我们的动态艺术作品。\\ **Q** **你觉得一个数字艺术家，最需要哪些方面的支持？** 我觉得不管是传统艺术家还是数字艺术家，最重要的是懂得对资源进行整合，继而呈现不同的艺术表达方式。任何行业都是如此，合作，才能激发出更多创新的可能。 ✦ \*\* 04 \*\* **个人分享** ✦ **Q** **简单下自己的家乡和成长经历？** \*\*Eric：\*\*我来自珠海，从小学音乐-架子鼓，包括现在学吉他、贝斯、钢琴还有作曲，出国选择了金融专业，可以说创业和学业都没有落下，持续学习中。 **Q** **我们知道团队成员有来自CS系（computer science）的同学，能简单说说这个专业吗？** \*\*Eric：\*\*CS专业除了需要修基础课程（数学/英语/美国历史），还会学关于computer science一些细分的内容，比如写代码，包括区块链技术、做网页或游戏、应用程序等等，多数围绕计算机展开的。 **Q** **你自己有购买什么NFT作品吗（国内/国外）？赚钱了吗？** \*\*Eric：\*\*有的，有尝试购买国内的数字藏品。赚没赚钱要保密。如果大家很喜欢一个艺术家或者艺术作品，可以加入他们的社群，认识更多的朋友也是一种收获。我认为NFT更多的价值在于其背后的社群共识。不过投资有风险，大家要依据自己的能力去选择。 **Q** **谁是你最喜欢的艺术家？能分享下你最喜欢的NFT项目吗？** \*\*Eric：\*\*我比较喜欢的是余文乐，喜欢他推出的Zombie Club——僵尸NFT，他是我很想去学习的前辈。以前看他的电影，关注他创立的潮牌，包括他现在推出的作品，线下展览还有跨界活动；他的商业模式、后期的创作和运营都是我学习的方向。 Zombie Club **Q** **平常还有哪些个人爱好呢？** \*\*Eric：\*\*除了喜欢音乐，平时还会刷小红书和抖音，喜欢关注一些知识类的博主，每天至少花1-2小时时间去学习；平时自己也会去收集艺术类的藏品。 此次真浪和NOT JUST ART的合作，是基于我们理念的不谋而合。NOT JUST ART打造的动态NFT艺术作品，使得AI艺术在数字资产领域展现了其创新性和独特性。正如采访中Eric所说，希望通过AI技术赋能NFT数字藏品，实现艺术的「无界限」可能。 未来，希望我们能共同推动数字艺术的发展，打造有深度、有态度、有温度的IP产业生态，通过不断创新，让每一个IP在元宇宙的新世界里绽放专属的独特光彩，这是我们共同的愿景。 END --- *Originally published on [Originwave](https://paragraph.com/@originwave/nft-eric-ai)*