StarHeroes is a skill-based third-person shooter powered by collectible NFTs, where you can build your dream space fleet and experience the power of galactic combat. After more than two years of development, StarHeroes have already partnered with some key players from the industry including Microsoft & Avocado DAO.

The partnership established between NFT Polska and StarHeroes will result in:

• promoting vision and educational values surrounding the topic of Web3 gaming on the Polish and international market;

• supporting the image of both groups through mutual partnership;

• enabling members of the NFT Polska community to join StarHeroes through initiatives organised as part of the partnership;

• promoting activities undertaken by both groups through social media & communication channels.

We are highly excited about this event and are looking forward to its results.

NFT Polska

Find out more about StarHeroes:

Website | Twitter | Discord | Telegram

Transparent World

Transparent World to grupa kapitałowa, do której z projektów NFT zaliczają się Firestarters, Cool Guys Capital, HeyEdu, Transparent Powers czy eduworlds.

Nawiązane partnerstwo między NFT Polska i Transparent World będzie skutkowało:

• propagowaniem wizji oraz wartości edukacyjnych na rynku polskim i międzynarodowym;

• wspieraniem wizerunku obu grup poprzez obopólną współpracę;

• umożliwieniem członkom społeczności NFT Polska dołączenia do projektów Transparent World poprzez inicjatywy organizowane w ramach partnerstwa;

• promowaniem działań podejmowanych przez obie grupy.

Jesteśmy bardzo podekscytowani nawiązaną współpracą i mamy nadzieję, że tak samo jak my, nie możecie się doczekać jej rezultatów.

NFT Polska

___

Transparent World: www.transparentworld.pl

Firestarters: https://transparentworld.pl/#firestarters

Cool Guys: https://transparentworld.pl/#cool-guys

HeyEdu: https://heyedu.com/

Transparent Powers: https://transparentworld.pl/transparent-powers/

eduworlds: https://eduworlds.com/

Podczas gdy wielu artystów jest nastawionych niezwykle negatywnie do NFT, ty publikujesz swoje prace na Tezosie w formie NFT od ponad roku. Jakim cudem miałeś tak odmienne podejście do tematu NFT?

Gdybym chciał być złośliwy… różnica może polegać na tym, że ja podjąłem się obszernego i długotrwałego researchu zanim wyrobiłem sobie jakąkolwiek opinię. Pierwsze zaproszenia na platformy NFT otrzymałem już w 2018/2019 roku. Zanim podjąłem decyzję o przystąpieniu do jednej z nich, musiało najpierw minąć półtora roku. Nie wątpię, że cały proces przyśpieszyła wiedza i doświadczenie zdobyte dzięki zainteresowaniu i czynnemu udziałowi w rynkach crypto od 2017 roku. Pewne jest,że wielu z nas (w tym artystów) wciąż nie rozumie czym w zasadzie jest blockchain, smart kontrakty i masa innych trudnych pojęć. Trudno więc wymagać by każdy w mig pojął jak działają te diabelskie NFTsy. Mass media przeklejają jedynie informacjeo kosmicznych kwotach sprzedaży przypadkowych JPEGów i rynkowych oszustwach. Brakuje szczerej i rzetelnej prezentacji przestrzeni w której się poruszamy. Przestrzeni, która dała artystom cyfrowym realną szansę na życie z własnej twórczości, a wielu z nas również absolutną wolność artystyczną. Ze świecą szukać choćby wzmianek o pozytywnych aspektach rynku sztuki cyfrowej, bo jak powszechnie wiadomo, dobre źle się klika.

Bardzo spodobało mi się Twoje zdanie dotyczące braku “szczerej i rzetelnej prezentacji przestrzeni”, która dokładnie tak jak mówisz, pozwoliła artystom cyfrowym na realną szansę życia z własnej twórczości. Boom jakiego doświadczyliśmy pod koniec 2021 roku zdecydowanie przyczynił się do negatywnej opinii na temat NFT, aczkolwiek z dnia na dzień obserwujemy coraz to więcej osób tworzących jak i szerzących treści edukacyjne, mające na celu przybliżenie tematu NFT strony prawdziwego potencjału tej technologii. Przeglądając twoje prace, wielokrotnie zauważyliśmy, że świetnie wpisują się w ducha czasów przedstawiającego kolektywne spojrzenie na emocje całej społeczności NFT. Tańce śmierci, nowi przyjaciele powoływani przez śmierć. Czy wizerunek śmierci ma dziś swoje miejsce w kulturze internetu w 2022 roku?

Personifikacja śmierci w kulturze była z nami w setki i tysiące lat temu, jest w 2022 roku i będzie z nami wieczność. Swoją twórczością nawiązuje często do nieśmiertelnych motywów Vanitas czy Danse Macabre. Fascynuje mnie ludzki strach, zło, porażka, pojęcie nieistnienia i nieustanny chichot losu. O tym opowiada większość moich animacji, choć powiedziałbym, że w dość przewrotny sposób. Wielokrotnie wspominałem w przeszłości, że choć moje animacje okraszone są czarnym humorem to dla mnie, jako ich autora, ta czerń jednak z humorem wygrywa. Ja sam do wesołków nie należę.

Spoglądając na Twoje prace, wykonujesz świetną robotę łącząc oba te elementy w dzieła, które ociekają ciekawością i zainteresowaniem względem tego, co tak naprawdę siedziało w Twojej głowie podczas tworzenia danej pracy. Kolejnym interesującym aspektem jest to, że większość Twoich prac to animacje. Co według ciebie potrafi oddać animacja, czego nie można ująć w statycznych dziełach?

Na pewno zmienność emocji i nastrojów. Animacja jest dla mnie głównie narzędziem do opowiadania historii. Ta opowiedziana przy pomocy statycznego obrazu to jednak nie lada sztuka. Można by więc pomyśleć, że jako animator idę na łatwiznę.

Może i aspekt opowiadania historii zdaje się łatwiejszy poprzez stworzenie animacji, aczkolwiek element techniczny oraz historia którą musisz zobrazować dla ludzkiego oka względem swojej początkowej koncepcji to nie lada wyczyn. Przechodząc do kolejnego pytania. Jak sami wiemy, wiele z Twoich prac jest dostępnych na blockchainie Tezos. Jacy są Twoi ulubieni artyści z Tezosa?

Ta lista systematycznie ewoluuje. W tej chwili wymienię @_xpQzl, @jojaiopeet @marcus_cuscus, ale zapytaj mnie jutro a wymienię innych artystów i artystki.

Marcus Cuscus to zdecydowanie artysta, obok którego nie można przejść obojętnie. Jeżeli jeszcze nie mieliście okazji sprawdzić jego prac na marketplace Objkt, to zdecydowanie polecam zrobić to po tym materiale. Pozostając przy temacie sztuki, jako jeden z nielicznych artystów możesz pochwalić się faktem, iż twoja praca zatytułowana „I've got your cat, please follow me.” została częścią inauguracyjnej kolekcji Grails od PROOF Collective. Jaka była koncepcja stojąca za tą animacją, w jaki sposób doszło do owej współpracy oraz czy zostanie częścią projektu Grails przyczyniło się do stopniowo coraz to większego rozgłosu wokół twojej osoby w przestrzeni Web3?

Zakładam, że obecność założyciela Proof Collective, Kevina Rose’a w gronie moich kolekcjonerów w jakiś sposób pomogła. Zostałem zaproszony do projektu właśnie przez niego. Nie jestem w stanie powiedzieć czy i jaki wpływ na moją (wciąż krótką) karierę w przestrzeni Web3 miał mój udział w Gralach. Mogę powiedzieć, że samo doświadczenie było jedynym w swoim rodzaju. Bawiłem się świetnie przyglądając się członkom Proof próbującym odgadnąć autora pracy, którą wykonałem w ramach projektu. Co do treści “I've got your cat, please follow me.”... myślę, że nie odchodzi ona za daleko od tego czym zajmuję się na co dzień. Bardziej statyczna forma, sepia, dym i ziarno miały na celu zmylić nieco Proof-detektywów.

Mamy nadzieję, że występ w Grails nie był tylko i wyłącznie jednorazowym przedsięwzięciem, gdyż nawet spoglądając po samym OpenSea, tylko i wyłącznie jedna na 30 sztuk “I've got your cat, please follow me.” jest w tym momencie możliwa do kupienia. Jednym z innych rodzajów sztuki które mogliśmy zauważyć w kolekcji Grails by Proof Collective jest sztuka generatywna. Jakie jest twoje spojrzenie na sztukę generatywną, której rozkwit widzieliśmy w 2021 roku?

To zależy co rozumiemy przez sztukę generatywną.

Mam ogromny szacunek do konceptualistów i artystów-programistów takich jak @p1xelfool. Podziwiam ich twórczość nie tylko jako jej odbiorca (i kolekcjoner) ale i niedowierzający swoim oczom laik. Nie mam zielonego pojęcia na czym polega ich proces twórczy, ale jego rezultat jest niesamowity.

Jeśli mowa o zastosowaniu botów i aplikacji AI do generowania gotowych dzieł to jest to dla mnie wciąż kontrowersyjny temat. Tutaj linia pomiędzy twórcą a pracą gdzieś się dla mnie wciąż urywa. Choć oczywiście są tacy magicy jak @ganbrood, którym nie można odmówić niebywałego talentu w dziedzinie dialogu ze sztuczną inteligencją. Osobiście, używam generatorów AI do przyspieszenia niektórych procesów twórczych, dla inspiracji i produkcji drobnych elementów czy tekstur pod swoje animacje.

Projekty generatywne typu PFP z setkami wariacji? Dość mieszane uczucia. Posiadam kilka edycji jako fan ich twórców i kilka sztuk jako hobbystyczny degen-gambler. Moja opinia nie ma znaczenia. Artyści powinni robić to co im się żywnie podoba. I robią.

Nic dodać, nic ująć. Wspomniałeś o zastosowaniu botów i aplikacji AI, stąd następne pytanie które Ci zadamy będzie równie powiązane z tematem technologii. Czy miałeś okazję bawić się już z platformą fxhash?

W przypadku mojej twórczości nie uważam żeby to było specjalnie konieczne. Są tacy, którym model generatywny bardzo służy artystycznie, ale nie wydaje mi się, żebym ja do nich należał. Zdaję sobie sprawę, że to się wpisuje obecnie w rynkowe trendy, ale te od zawsze najmniej mnie obchodzą.

Pozostawanie przy swoich początkowych założeniach zdecydowanie wyszło Ci na dobre. Przechodząc do tematu kolejnej kategorii zastosowań NFT, zahaczamy tutaj o projekty muzyczne. Jakie są Twoje ulubione muzyczne NFT, których główną domeną jest muzyka?

Środowisko muzyczne powoli wkracza w przestrzeń NFT. Na tyle powoli, że trudno jest mi uznać któryś ze znanych mi projektów za swój ulubiony. Jestem szczęśliwym posiadaczem interaktywnej płyty Lisy Gerrard i Julesa Maxwella (Dead Can Dance), Ziggurats Mike’a Shinody (Linkin Park) i kilku innych, mniejszych lub większych projektów muzycznych.

Miejmy nadzieje, iż branża muzyczna powoli zacznie implementować technologię NFT, gdyż nawet poza samym aspektem wprowadzenia elementu ekonomii twórców, który pozwala indywidualnym artystom na swobodne prowadzenie kariery jako muzycy, zastosowanie NFT zdecydowanie przebija aktualne metody wielu elementów które wiążą się z branżą muzyczną. Zostając jeszcze przy temacie kolekcjonowania. Które z dzieł w Twojej kolekcji jest na ten moment Twoim ulubionym i dlaczego?

Jestem szczęśliwym posiadaczem prac takich talentów i legend na Tezosie jak Luis Ponce, Marcus Cuscus, Diela Maharanie, Poppel, Amir H. Fallah, Fiedler i wielu innych. Znaczna część tych prac zostanie ze mną na zawsze. Nie wszystkie zakupy NFT wykonuje się z myślą o zarobku w bliższej czy dalszej przyszłości. Wielu z nas jest tutaj również dla sztuki.

Ostatnie dwa zdania powinny być przedstawione dla każdej z osób, które wchodzą na rynek NFT tylko i wyłącznie z uwagi na korzyści materialne. Miejmy nadzieje, że coraz to więcej osób - szczególnie podczas tego bear marketu zainteresuje się tematem NFT właśnie ze strony kolekcjonerskiej, aniżeli samych korzyści finansowych które za tym płyną. Na sam koniec, chcielibyśmy zapytać o to, na co z pewnością czekało wiele osób wyczekujących tego materiału. Będąc artystą z tak dużym bagażem doświadczeń, jakie są trzy rady których udzieliłbyś dla artystów którzy stawiają swoje pierwsze kroki w przestrzeni NFT?

Obserwuj i ucz się na cudzych błędach. Eksperymentuj i wyciągaj wnioski. Pozostań sobą i nie podążaj za trendami.

Linki do mediów społecznościowych, jak i prac Kajetana znajdziecie poniżej:

https://lynkfire.com/kiszkiloszki