網路上充斥著關於技術面、市場面和未來性的意見，在這邊我試著從視覺設計的角度來探討Solana。

先初步的了解solana在字面上的意思。 "Solana is the Spanish word for the "sunny side" of a mount or valley"—Wikipedia 根據維基百科的解釋，Solana在西班牙文中的意思是迎向陽光的那面。而根據地理位置來看，Solana位於美國南加州，靠近聖地牙哥城市的海灘，比洛杉磯還要南邊的位置，可以合理判斷是一個四季如夏的地區。初步看來，這是一個和太陽、陽光有關連的字詞。

Logo

Logo是一個企業、公司或者一個單位的門面（它很重要但也不是那麼重要），所以先來分析一下這個部分。

從Solana的官網下載了這個標準logo，這張圖中的黑色底是我加上去的，原始檔案沒有黑色底，單純的就是logomark+SOLANA，從官網中我找不到logo的使用規範，上圖中可以看到"?"，這部分是在說明logo在使用上的安全留白空間，通常來說，在logo完稿時，需要去界定一個安全留白空間，也就是logo外框的多少範圍內，不應該出現其他任何物件，目的是讓logo在使用上可以清楚的被表現和突顯出來。這個部分我期待著看到可以有更明確的規範。

標準字SOLANA很明顯的呈現出方塊感，這樣的設計方向讓人聯想到復古科技，比如說電子時鐘和電子錶上呈現出來的數字，每個數字都是在一定的區塊中呈現，就是一種方塊感，這樣的設計方向應該是合理的，畢竟區塊鏈技術和科技緊密相關。既然是方塊感，那應該要嚴謹的和格線系統對齊，仔細觀察後，可以注意到A中間的橫槓，並沒有對齊格線，它可以齊上或齊下，甚至置中對齊，但現在看來是中間偏上的。另外一點可以討論的是，字母和字母之間的距離，在測量過後，字母間的距離並不一致，雖然說可以使用視覺調整，這個意思是說重點在於視覺上的平衡，但因為這個logo在視覺上有一種方塊感，如果字母間的距離可以統一，或許可以讓整體更加平衡和一致，這點是可以再討論的。接下來是logomark和logotype之間的距離，測量之後發現是使用了"S"寬度的一半，這部分是合理的。

Color

logomark的顏色是綠到紫的漸層。隨意的網路搜尋，就可以知道綠色關聯到自然、清新、協調或是療癒。紫色則可以聯想到奢華、浪漫或是神秘。綠色也可以聯想到數位世界吧，特別是復古一點的科技，像是下面這張照片，類似早期PC的DOS畫面，就是一堆字母和數字在螢幕上閃爍著。

在駭客任務這樣的科幻電影中，也很常使用這樣的綠色來代表進入了數位世界吧，基努李維終於看穿了母體，然後Agent Smith所有的動作都一清二楚了。所以綠色是合理的選擇，畢竟區塊鏈就是數位、科技或說是未來世界。

綠色到紫色的漸層在自然界中也可以看到，像是極光的顏色，而極光也是一種奇幻的存在，它只存在於地球的極地，所以這樣的顏色也的確是可以聯想到科幻或是虛擬吧。另外像是cyberpunk主題的科幻電影，畫面中也很使用紫色、綠色和藍色系，像是下面這張圖中的色彩，就和Solana的主題色類似。

目前看起來，主要色彩的設定應該是合理的，可以連接到數位和科幻，還帶有一些神秘感。現在的區塊鏈發展階段，正好是充滿想像力也有點神秘的，這跟cyberpunk科幻電影的初衷也是接近的，就是對於不太遙遠的未來的各種想像。

文章一開始有提到solana在西班牙文中的意思是迎向陽光的那面，還有它是一座在南加州的海灘城市。如果從這個角度出發，那麼綠到紫色的漸層設定，就變得有點詭異了。代表太陽的顏色通常是紅色或橘色，在色彩輪中，這剛好是綠色到紫色的對比色，所以設計者的目的是，想透過這種概念和視覺上的高反差，來讓人印象深刻嗎？也許是吧，但需要了解一下這個專案的核心概念和精神是什麼，目前暫時沒有搜尋到相關的資訊。

Typeface

官網選用字體為ABC Diatype及ABC Diatype Semi-mono，這是ABC Dinamo在2018年推出的字體，基於Neo-Grotesque的方向來設計，並特別優化為適合螢幕閱讀。目前曾經使用過這個字體的商業案件，除了有Nike之外，其他的設計案看起來也都相當現代，同時這個字體家族還有一個Semi-mono的版本，mono這種類型的字體通常適合用來表現數位感。感覺起來在字體選用上是有考慮過的，不然可以在Google Font中，其實也有著許多免費且好用的字體。

Grotesque字體歷史悠久，大家熟知的Helvetica就是屬於這類的字體，因此它會有一點復古的味道，很適合拿來做海報編排設計，也很適合將字體放大傳遞訊息。Solana使用這個字體，某種程度呼應了logotype的復古設計，應該可以說是不錯的字體選擇。

Web Design

數位時代，實體產物比如說印刷品、展場等，幾乎都要絕跡了吧，像是Solana這種數位原生的單位，網站就像是一個實體店面，Twitter, Medium這類的平台，就像是報章雜誌的媒體，而再過兩個世代，可能連這種比喻都不會再有人聽懂了。

在使用Solana網站時，第一個注意到的問題是，首頁banner的圖檔似乎太大，讓我不論是透過電腦wifi或是手機4G上網，都意識到這個banner圖檔在loading時花了一些時間。有可能是我的網速太慢，但我認爲這應該要涵蓋在設計團隊考量的範圍內。

以上這張圖，截圖自Solana網站。在官網中可以看到許多這種類似卡牌的設計，上面乘載著不同的資訊或者是分類，算是現代UI設計常見的手法。首先注意到的是，第一張卡牌的Intro to和第二張卡牌的Intro To，在"to"上面有著字首大寫不同的問題，可以猜想這是在資料輸入複製貼上時的手誤，對我來說算是小事，不過設計老師們可能會無法接受XD。接下來討論顏色，除了右邊的淺藍色之外，橘色和桃紅色都並不包含在logotype的綠到紫色的漸層中，雖然企業識別的使用顏色範圍可以很廣泛，不見得要和logo本身有直接關聯，但既然Solana想要呈現的形象可能是科技、數位和復古，同時綠到紫色其實在顏色上可以有很多選擇，像是綠色、湖水綠、淺藍、深藍、到紫色，在顏色上的選用應該可以再多多考慮。

這兩張圖，和上方的卡牌設計似乎有點衝突。卡牌設計是純粹平面的，而這兩張圖應該是模仿3D，想營造出一種從遠而近出現的效果。這是一種為了即將到來的元宇宙而超前部署的設計嗎？也許在未來，網頁透過VR眼鏡就會立體化了，所以先從視覺上給使用者一個提示。個人對於未來科技的演變無法判斷，這邊也只是個人的猜測。即使我的猜測是正確，但目前的設計上還是有兩點可以討論。第一點是，藍色和白色的漸層，其實角度並不相同，漸層部分的傾斜程度不一樣，這點在視覺上對我造成一些困擾。再來看到白色那張圖，左上角我放上了一個虛線圓圈，後方的漸層是不是沒有和前方的圓角正確連接到呢？這樣的設計細節也許可以再多加考慮。

上面的Solana Beach和Solana Explorer，是存在於官網的主選單中，我將它視為官網的一部分。右邊的Solana Explorer，在功能上像是官網提供的附加服務，所以使用了logomark中的綠色來呈現，在視覺上相當合理。左邊的Solana Beach，在顏色上選用了橘色到紅色的漸層，從上述的分析討論中，可以看出這其實有點違背了整體的設計方向，如果Solana Beach和Solana Explorer是同等級的存在，那選用紫色應該會是合理的判斷。而在字體上面，似乎突然間變成了字體，而不是logo的標準字。在顏色和字體上，都和Solana主視覺產生違和感，如果不加以留意，要說這是另外一個網頁也不意外，只是剛好名字一樣。

Ecosystem

Solana目前的生態系有相當多的應用，從DeFi, Game, 到NFT等。下面我挑出幾個自己比較熟悉或是比較常聽到的應用程式，把各自的網站首頁截圖放在一起比較。

Light and Dark的視覺切換，在區塊鏈的網站中是很常見的設計，上面這些網站中，我記得Solsea就提供了這樣的切換功能，而其他幾個網站都使用暗色系為背景。

綠色和紫色，也成為大部分網站的主色，這點我覺得滿有趣的，如果自己的理解沒有錯誤，每一個應用程式應該是獨立的存在，除了使用相同的鏈，和Solana本身不見得有直接關係，不過大家都使用了一樣的顏色和設計風格，對於視覺設計者來說，這讓我在Solana鏈上不同的應用程式中切換時，會下意識的知道自己還在同一個世界中遊走，進而可以增加一些信賴感。

其中的ORCA是比較特別的存在，logo本身使用了具象的鯨魚和鮮明的黃色，這兩種設計元素都和Solana的設計方向不同，而logotype卻是保持了Solana這種有點數位感的方塊標準字，同時，網站的色調也依然維持了紫色調，看起來的確很有衝突感。

Conclusion

Solana鏈的確如同官方宣稱，快速又便宜，對於身為新韭菜的我來說非常滿意，比起以太鏈來說實在是非常親和。在整體使用上也如同上面所說，在不同應用程式中切換，還可以感覺到身處在同一個宇宙當中，背後的原因我無法得知，但在使用者經驗上我覺得是加分的。

基於興趣、信仰和本身的專業，未來我也會繼續分享在區塊鏈中看到的視覺設計想法，以上這些，不論是正反面，都是個人意見，如果有任何想法，歡迎在留言中討論，感謝閱讀！

在還沒跨入這個領域前，對設計業有許多浪漫的想像，所謂的浪漫，就是從自己的角度出發的個人觀點，不過每個人的浪漫其實都只存在於個人的metaverse。如果不是極少數所謂的開創者，大多數人都是在出生的年代中，在已經架構好的框架下，來處理所有的事情。在一百年前的人們，走路出門去市場交換食物，在當代，則有更多選擇，取決於居住地點，可以騎腳踏車、摩托車或者是開車，去超級市場買食物。而所謂的開創者，就有可能，突破當前人類的想像，而創造出一種全新的型態，如果能力和機運夠強，那就有機會幫全人類創造出一種生活型態。在2021年的現在，可以舉出最好的例子，也許就是Steve Jobs。

廣義的來說，我認為只要人類的視覺能力還存在，那平面設計就會繼續存在。從遠古時期的人類開始在山洞中創造壁畫開始，平面設計，或者是藝術創作，就已經出現了。到現代社會，平面設計轉變為尋求一種有效率地傳達訊息，並且同時能夠兼顧當前價值觀及美感的學問存在。

但說到傳達訊息、價值觀和美感，每個時代其實不同，也許五十年、甚至是每隔十年，就會經歷大幅度的變革。回顧短暫的歷史，就可以了解到，價值觀和美感不斷地在改變。舉例一下時尚產業，其實不斷的復刻、不斷的重演以前出現過的歷史；價值觀，則會隨著當下的社會變遷，譬如說對於性別平權、金錢投資標的和政治正確的想法而有所不同。如果回顧長期的歷史，會發現傳遞訊息的方法在每個年代都完全不一樣。口耳相傳、文字紀錄、書籍出版到20世紀末出現的網際網路，因為工具的改變，造成人類在傳遞訊息上的不同，從第六感、聽覺和觸覺，延伸到了透過視覺的方式來傳遞訊息。我相信在物理的世界中，視覺的方式是相對的可以更久遠的保存訊息。

平面設計的核心就是視覺，而視覺需要透過物理世界的呈現。而呈現的方式，則緊貼著人類世界的演變。在山洞中畫出符號、在木頭上刻下訊息、在紙張上寫下文字、利用印刷技術、而當下的我們透過螢幕在網路中傳達訊息。不論是在哪個階段都必須跟當下能夠使用的工具緊密相連。既然牽扯到工具，就會有使用上的限制和條件。

印刷技術的出現，讓知識和訊息可以更加有效率的傳達給世界，同時間就需要顧慮到印刷的限制和條件，比如說印刷顯色的方式、紙張作為載具的選擇或是不同印刷技術能呈現出不同的結果。工具進步到電腦和網路的出現，傳遞訊息的方式徹底跳脫紙張載具，不但更不受到時間和空間的限制，甚至可以出現互動的機制。而平面設計，就是一種使用著當下的工具和科技，來幫助人們傳達訊息的專業。

因此平面設計逃脫不了社會，以及工具或是科技的改變，必須要承襲著前人的智慧、緊貼著社會的脈動、並且要了解到隨時都有新工具會出現。

回到一開始提到關於當代平面設計的宗旨是，「解決問題」，也就是說如果沒有問題的話，那就沒有平面設計。這是一個建構在某種先決條件下才能成立的專業。所以這是一種相對被動的領域，這個專業必須要跟隨著世界的脈動來改變和與時俱進，簡單的說就是必須要知道世界上發生了什麼事情，產生了什麼新問題，才有機會來「解決問題」。

經歷了印刷出版、電腦、網際網路及行動網路帶給世界的變化後，我直覺的認爲區塊鏈的出現會是下一個帶來巨大改變的新科技，同時間也需要搭配著AR、VR或是AI的技術，還有當前社會對於價值觀和美感的改變。

身為一個平面設計人員和視覺創作者，這是一個令人興奮的時刻，我試著透過這個區塊鏈相關的平台，紀錄自己看到什麼、想到什麼和體會到什麼。

Tamsui, Taiwan November 15, 2021