随着去中心化经济的扩张，音乐家转向区块链也就不足为奇了。NFT、数字自治组织 (DAO)、元界活动等正在将艺术愿景转变为全新的沉浸式体验。在 NEAR 上，去中心化的流媒体音乐平台将成为未来音乐产业格局的一部分。

这些平台由社区驱动，而不是像 Spotify 和 YouTube 那样集中，这些平台通过内置的法律基础设施支持让艺术家有更多的自由表达自己。但是对于音乐家来说，这种去中心化的流媒体未来会是什么样子呢？

在 Web3 世界中，艺术家可以更好地控制他们的创作。使用分散的流媒体音乐，这将意味着减少音乐家收入的中介机构。 

“通过 DAOrecords 发行的艺术家拥有 100% 的 IP，这意味着他们可以用它做任何他们想做的事情，”DAOrecords 的首席执行官 Jason “Vandal” Schadt 说。

“我们主要充当分销商，帮助通过我们在各种连锁店的店面促进音频 NFT 的发布，”他补充道。“我发现非常令人兴奋的是，我们能够通过使用我们部署的智能合约中内置的自动版税分割来最大限度地减少摩擦和对法律合约的需求。”

DAOrecords 已经开始设计智能合约，其方法类似于艺术家正式注册他们的歌曲，然后像他们与分配版税的表演权协会一样分享收入。

“在我们这样做时，重要的是我们只与权利人直接合作，以确保不会发生侵权行为，”Vandal 说。

如果艺术家是基于 DAO 的标签的一部分，比如 DAORecords，那么分散式流媒体会出现其他有趣的可能性。 

Minting Music首席执行官 Amber Stoneman 说：“DAO 标签下的艺术家实际上将拥有该标签的一部分，并在 [流媒体] 资金流向的地方拥有投票权。 ” “标签从来都不是透明的，因此区块链是在生产商和标签所有者的基础上实现这一目标的一种方式。”

去中心化的核心是使用智能合约来创建平台、工具、资源和法律结构，让艺术按照自己的方式蓬勃发展。这一愿景启发了 Stoneman 创建 Minting Music，以实用的方式将区块链带入音乐行业。

“我在连接粉丝和艺术家的平台透明度和守门方面看到了很多缺陷，”斯通曼说。“在深入研究 NFT、Web3 和加密之后，我开始看到区块链如何解决音乐行业的许多问题。”

Stoneman 的目标之一是打造一个粉丝可以通过 NFT 购买和交易音乐的世界，从而为艺术家创造长期收入。

“我看到流媒体是链上的，根据实际听众和流媒体向艺术家付款，而不是当前的 Spotify 模式，”她说。“我们看到真正的版税支付是实时发生的。”

基于 NEAR 的去中心化流媒体音乐平台 Tamago的创始人 Clarian North也看到了区块链解决版税透明度问题。

“透明度是音乐家和内容创作者在版税支付方面面临的一个大问题，”North 说。“数字时代让艺人、经纪人和唱片公司更难追踪每一场演出和购买。” 

对于 North 来说，智能合约如何在流媒体音乐的未来发挥关键作用是很清楚的。音乐家将能够以透明和不可变的格式跟踪与材料相关的所有交易。这将有助于公平地平衡和畅通返回内容创建者的货币化流程。  

混音版税也不例外。诺斯说，当制作人进行混音时，它会创造出与原始录音不同的视角、观众和声音。混音师通常会收取固定费用，偶尔也会获得版税，尽管这种情况很少见。原创材料通过的手越多，它被更多观众消费的机会就越大。但随后跟踪版税变得更加复杂。智能合约可以通过简化版税支付来改变这一点。 

“因此，在确保原始材料的内容创建者获得公平和透明的份额方面，拥有一个普遍可访问且无法操纵的数据网络对于保持指数和病毒传播途径的清洁和畅通非常有益，”他补充道。

刚刚推出去中心化虚拟艺术家品牌Spirit Bomb的Strangeloop Studios也对版税透明度充满希望。Strangeloop Studios 的联合创始人 Ian Simon 认为，NFT 将成为去中心化流媒体音乐的关键组成部分。

“我认为我们仍处于看到 Web3 可能破坏音乐行业一些不合时宜的做法的所有方式的早期阶段，”西蒙说。“许多非常聪明的人都在关注版税结构和整体透明度，并迫使许多模糊的幕后交易公开。NFT 空间采用共同所有权，这是对所有创意贡献者价值的认可的哲学巨变，我对此感到非常兴奋。”

当音乐不完全由集中力量支配时，如主要唱片公司、主流媒体和 Web2 流媒体平台，艺术家可以自由地追求对他们来说重要的美学。这催生了嘻哈、技术、独立摇滚等流派和文化。因此，它构成了合作、重新混合文化和将持续创造力融入新媒体和形式的基础。

这种想法促成了Endlesss.fm的诞生，这是一个与 NEAR 集成的音乐软件平台。Endless 让艺术家和观众以更自发和发自内心的方式联系起来。

“Endlesss 将媒体从我们单独消费的产品转变为与我们产生共鸣的人一起进行的旅程，”Tim Shaw 说，他也被称为 Tim Exile，他是一位充满激情的终生音乐家。“这将立即为粉丝提供更精益的参与体验。”

“从长远来看，这将消除艺术家与粉丝之间的鸿沟，”他补充道。“我们都将成为社区的参与者。有些人会比其他人更多地参与文化生产。但是，我们不会将其视为人群和艺术家之间的隐喻障碍。”

Web3 还将使音乐家（和其他创意人员）能够拥有和控制他们的作品在网上出现的方式。 

“Web3 颠倒了平台和个人之间的关系，”Exile 说。“在 Web2 中，我们都在出租与平台的关系。平台可以随时把我们赶出去，我们失去了一切，没有追索权。在 Web3 中，平台出租与我们主权数字个体的关系。如果平台不再为我们的数字生活增加价值，我们就可以将我们的身份带到别处。”

最终，Exile 设想了一个 Web2 和 Web3 共存的未来。

“流媒体模型在 Web2 世界中运行得非常好，在这个世界中，您需要付费才能方便地访问媒体，”他说。“在 Web3 中，媒体的价值主张是关于关联的。您选择将时间、精力和金钱投入到创作、收集和交易中的媒体是什么？您关联的所有媒体的聚合对您有何评价？你如何通过体验你决定与自己保持一致的事情来体验你是谁的本能感觉？”

大流行和其他全球危机引发了人类与物质世界互动方式的转变。这种转变激发了Muti Collective的形成，这是一个位于葡萄牙的社区，帮助艺术家融合数字世界和物理世界。由 Tabea 和smokedfalmon 共同创立，但作为 DAO 集体运作，该组织的目标之一是激励葡萄牙农村的文化运动。

“鉴于大多数场馆在大流行期间关闭，这是在数字空间推广艺术的主要资源，”smokedfalmon 说。“它提出了很多关于流媒体收入的问题，以及创作者在 [Web2] 流媒体平台上实际获得的报酬有多少。”

通过使用 Cryptovoxels 和 NEARhub 等 Web3 空间，人们可以在查看流的同时与事件进行实际交互。DAO 使该组织能够更好地处理社区内的集体财务、透明度和民主。 

“人们一开始通常持怀疑态度，但很好奇，需要 1:1 的入职培训才能真正融入其中，”Tabea 说。“一旦他们的一个项目获得支持，他们就会参与更多。”

“此外，DAO 系统在我们合作的团队中还不是很常见，”她补充道。“但是，一旦他们了解了它的工作原理，他们就会变得更加投入。他们发现了更多的生态系统并创造了自己的道路。”

Web3 中的音乐是关于创造、试验和突破界限的。它还涉及追求长期愿景并不断展示实现目标的基础设施。借助 NEAR，音乐家拥有一个超快速、低成本且安全的平台，可以将他们带到他们想去的地方。  

艺术家和音乐家最需要的是所有权的力量，它创造了选择并实现了自我表达。除了去中心化流媒体音乐的自由之外，它还为创作者提供了按自己的条件发布作品所需的工具。 

区块链，尤其是 DAO，促进了生态系统体验，各方可以公平合作并指定条款。从艺术家到唱片公司、粉丝、买家和二级买家，都欢迎参加这个空间。

权力下放有可能将音乐产业带入一个更强大的状态。区块链上音乐的未来已经开始。

第 1 部分：音乐和区块链：介绍声音的未来

第 2 部分：音乐和区块链：在区块链上建立唱片公司 第 3 部分：音乐和区块链：新音乐家的崛起 第 4 部分：音乐和区块链：去中心化流媒体音乐的未来

随着去中心化经济的扩张，音乐家转向区块链也就不足为奇了。NFT、数字自治组织 (DAO)、元界活动等正在将艺术愿景转变为全新的沉浸式体验。在 NEAR 上，去中心化的流媒体音乐平台将成为未来音乐产业格局的一部分。

这些平台由社区驱动，而不是像 Spotify 和 YouTube 那样集中，这些平台通过内置的法律基础设施支持让艺术家有更多的自由表达自己。但是对于音乐家来说，这种去中心化的流媒体未来会是什么样子呢？

在 Web3 世界中，艺术家可以更好地控制他们的创作。使用分散的流媒体音乐，这将意味着减少音乐家收入的中介机构。 

“通过 DAOrecords 发行的艺术家拥有 100% 的 IP，这意味着他们可以用它做任何他们想做的事情，”DAOrecords 的首席执行官 Jason “Vandal” Schadt 说。

“我们主要充当分销商，帮助通过我们在各种连锁店的店面促进音频 NFT 的发布，”他补充道。“我发现非常令人兴奋的是，我们能够通过使用我们部署的智能合约中内置的自动版税分割来最大限度地减少摩擦和对法律合约的需求。”

DAOrecords 已经开始设计智能合约，其方法类似于艺术家正式注册他们的歌曲，然后像他们与分配版税的表演权协会一样分享收入。

“在我们这样做时，重要的是我们只与权利人直接合作，以确保不会发生侵权行为，”Vandal 说。

如果艺术家是基于 DAO 的标签的一部分，比如 DAORecords，那么分散式流媒体会出现其他有趣的可能性。 

Minting Music首席执行官 Amber Stoneman 说：“DAO 标签下的艺术家实际上将拥有该标签的一部分，并在 [流媒体] 资金流向的地方拥有投票权。 ” “标签从来都不是透明的，因此区块链是在生产商和标签所有者的基础上实现这一目标的一种方式。”

去中心化的核心是使用智能合约来创建平台、工具、资源和法律结构，让艺术按照自己的方式蓬勃发展。这一愿景启发了 Stoneman 创建 Minting Music，以实用的方式将区块链带入音乐行业。

“我在连接粉丝和艺术家的平台透明度和守门方面看到了很多缺陷，”斯通曼说。“在深入研究 NFT、Web3 和加密之后，我开始看到区块链如何解决音乐行业的许多问题。”

Stoneman 的目标之一是打造一个粉丝可以通过 NFT 购买和交易音乐的世界，从而为艺术家创造长期收入。

“我看到流媒体是链上的，根据实际听众和流媒体向艺术家付款，而不是当前的 Spotify 模式，”她说。“我们看到真正的版税支付是实时发生的。”

基于 NEAR 的去中心化流媒体音乐平台 Tamago的创始人 Clarian North也看到了区块链解决版税透明度问题。

“透明度是音乐家和内容创作者在版税支付方面面临的一个大问题，”North 说。“数字时代让艺人、经纪人和唱片公司更难追踪每一场演出和购买。” 

对于 North 来说，智能合约如何在流媒体音乐的未来发挥关键作用是很清楚的。音乐家将能够以透明和不可变的格式跟踪与材料相关的所有交易。这将有助于公平地平衡和畅通返回内容创建者的货币化流程。  

混音版税也不例外。诺斯说，当制作人进行混音时，它会创造出与原始录音不同的视角、观众和声音。混音师通常会收取固定费用，偶尔也会获得版税，尽管这种情况很少见。原创材料通过的手越多，它被更多观众消费的机会就越大。但随后跟踪版税变得更加复杂。智能合约可以通过简化版税支付来改变这一点。 

“因此，在确保原始材料的内容创建者获得公平和透明的份额方面，拥有一个普遍可访问且无法操纵的数据网络对于保持指数和病毒传播途径的清洁和畅通非常有益，”他补充道。

刚刚推出去中心化虚拟艺术家品牌Spirit Bomb的Strangeloop Studios也对版税透明度充满希望。Strangeloop Studios 的联合创始人 Ian Simon 认为，NFT 将成为去中心化流媒体音乐的关键组成部分。

“我认为我们仍处于看到 Web3 可能破坏音乐行业一些不合时宜的做法的所有方式的早期阶段，”西蒙说。“许多非常聪明的人都在关注版税结构和整体透明度，并迫使许多模糊的幕后交易公开。NFT 空间采用共同所有权，这是对所有创意贡献者价值的认可的哲学巨变，我对此感到非常兴奋。”

当音乐不完全由集中力量支配时，如主要唱片公司、主流媒体和 Web2 流媒体平台，艺术家可以自由地追求对他们来说重要的美学。这催生了嘻哈、技术、独立摇滚等流派和文化。因此，它构成了合作、重新混合文化和将持续创造力融入新媒体和形式的基础。

这种想法促成了Endlesss.fm的诞生，这是一个与 NEAR 集成的音乐软件平台。Endless 让艺术家和观众以更自发和发自内心的方式联系起来。

“Endlesss 将媒体从我们单独消费的产品转变为与我们产生共鸣的人一起进行的旅程，”Tim Shaw 说，他也被称为 Tim Exile，他是一位充满激情的终生音乐家。“这将立即为粉丝提供更精益的参与体验。”

“从长远来看，这将消除艺术家与粉丝之间的鸿沟，”他补充道。“我们都将成为社区的参与者。有些人会比其他人更多地参与文化生产。但是，我们不会将其视为人群和艺术家之间的隐喻障碍。”

Web3 还将使音乐家（和其他创意人员）能够拥有和控制他们的作品在网上出现的方式。 

“Web3 颠倒了平台和个人之间的关系，”Exile 说。“在 Web2 中，我们都在出租与平台的关系。平台可以随时把我们赶出去，我们失去了一切，没有追索权。在 Web3 中，平台出租与我们主权数字个体的关系。如果平台不再为我们的数字生活增加价值，我们就可以将我们的身份带到别处。”

最终，Exile 设想了一个 Web2 和 Web3 共存的未来。

“流媒体模型在 Web2 世界中运行得非常好，在这个世界中，您需要付费才能方便地访问媒体，”他说。“在 Web3 中，媒体的价值主张是关于关联的。您选择将时间、精力和金钱投入到创作、收集和交易中的媒体是什么？您关联的所有媒体的聚合对您有何评价？你如何通过体验你决定与自己保持一致的事情来体验你是谁的本能感觉？”

大流行和其他全球危机引发了人类与物质世界互动方式的转变。这种转变激发了Muti Collective的形成，这是一个位于葡萄牙的社区，帮助艺术家融合数字世界和物理世界。由 Tabea 和smokedfalmon 共同创立，但作为 DAO 集体运作，该组织的目标之一是激励葡萄牙农村的文化运动。

“鉴于大多数场馆在大流行期间关闭，这是在数字空间推广艺术的主要资源，”smokedfalmon 说。“它提出了很多关于流媒体收入的问题，以及创作者在 [Web2] 流媒体平台上实际获得的报酬有多少。”

通过使用 Cryptovoxels 和 NEARhub 等 Web3 空间，人们可以在查看流的同时与事件进行实际交互。DAO 使该组织能够更好地处理社区内的集体财务、透明度和民主。 

“人们一开始通常持怀疑态度，但很好奇，需要 1:1 的入职培训才能真正融入其中，”Tabea 说。“一旦他们的一个项目获得支持，他们就会参与更多。”

“此外，DAO 系统在我们合作的团队中还不是很常见，”她补充道。“但是，一旦他们了解了它的工作原理，他们就会变得更加投入。他们发现了更多的生态系统并创造了自己的道路。”

Web3 中的音乐是关于创造、试验和突破界限的。它还涉及追求长期愿景并不断展示实现目标的基础设施。借助 NEAR，音乐家拥有一个超快速、低成本且安全的平台，可以将他们带到他们想去的地方。  

艺术家和音乐家最需要的是所有权的力量，它创造了选择并实现了自我表达。除了去中心化流媒体音乐的自由之外，它还为创作者提供了按自己的条件发布作品所需的工具。 

区块链，尤其是 DAO，促进了生态系统体验，各方可以公平合作并指定条款。从艺术家到唱片公司、粉丝、买家和二级买家，都欢迎参加这个空间。

权力下放有可能将音乐产业带入一个更强大的状态。区块链上音乐的未来已经开始。

第 1 部分：音乐和区块链：介绍声音的未来

第 2 部分：音乐和区块链：在区块链上建立唱片公司 第 3 部分：音乐和区块链：新音乐家的崛起 第 4 部分：音乐和区块链：去中心化流媒体音乐的未来