만년필로 쓰는 내 글씨는 나의 taste를 반영한다.
그때의 기분과 감정에 따라 달라지는 획의 굵기, 길이, 각도.
누구도 따라할 수 없다. 

그리고 내가 쓰는 글은
내 뇌 속에서 벌어지는 생각들을
나의 방식으로 짜 맞추어
내가 표현하고 싶은 문장으로,
내가 쉬고 싶을 때 쉬는 쉼표와 함께 쓰여진다.

그래서 그것은 나의 taste 그 자체다.

AI 시대에 우리는 많은 것들을 GPT에게 묻는다.
가장 이상적인 답을 찾기 위해.

그런데 그 과정에서
우리는 자연스럽게
나만의 taste를 잃어가고 있는 건 아닐까.

나는 무슨 색을 더 좋아하는지,
어떤 음식점을 왜 더 좋아하는지,
어떤 옷을 어떻게 입고 싶은지,
어디에 가서 어떤 경험을 하고 싶은지.

정작 우리는 평균에 가까운 선택을 반복하고,
옆 사람들과 비슷한 색을 입고,
비슷한 생각을 말하게 된다.

지배당하길 두려워하면서도,
결국 AI가 다루기 쉬운
단순한 ‘기계’가 되어가는 건 아닐까.

책을 읽는 행위는 다르다.
책은 우리 눈에 그냥 들어오는 것이 아니다.

어떤 사람은 앞에서 읽고,
어떤 사람은 중간부터 읽고,
어떤 사람은 건너뛰고,
어떤 사람은 읽고 싶은 부분만 읽는다.

같은 문장 속에서도
각자 다른 감정과 생각이 일어난다.

문장과 문장 사이에 숨은 작가의 의도를
어떻게 받아들이느냐에 따라
우리는 나의 taste를 확인한다.

Art를 감상할땐 더 선명하다.

창작자만큼이나
감상자의 뇌 속에서
더 큰 창작, 즉 나만의 taste를 반영한다.

점 하나에서 수많은 해석이 생기고,
로스코의 검은색과 회색 앞에서 누군가는 눈물을 흘리고,
녹색으로 칠해진 얼굴에서 설명할 수 없는 감정을 상상한다.
피카소의 말도 안 되는 얼굴에서
이상하게도 어떤 사람이 떠오르기도 한다.

정답이 없기에
더 많은 taste가 드러난다.

이번 주 덴버로 향하는 출장에서
비행기가 2시간 지연된 동안
나는 컨퍼런스에서 만난 사람들을
‘내가 원하는 방식으로’ 정리하는 뚝딱 앱을 만들었다.
난, 코딩을 배우지 않았다.

이제 우리는
개발자의 도움 없이도
아이디어를 소프트웨어로 만들 수 있는 시대에 살고 있다.

tech을 만드는 코딩 기술도,
금융 분석의 지식도,
법률 문서를 작성하고 이해하는 능력도,
사람의 몸을 진단하는 기술마저도
점점 특별하지 않아지는 시대.

‘어떻게 하는지’는
점점 AI가 해결해 줄 것이다.

그렇다면 남는 것은 무엇일까.

나만의 taste를 계속해서 발견하고,
만들어가고,
나만의 예술적 감각을
내게 주어진 일과
내가 만지는 것들에 불어넣는 것.

결국 기계가 만들어온 것들에게 soul을 넣는 일.

어쩌면 우리는
다시 새로운 르네상스를 향해 가고 있는지도 모른다.

만년필로 쓰는 내 글씨는 나의 taste를 반영한다.
그때의 기분과 감정에 따라 달라지는 획의 굵기, 길이, 각도.
누구도 따라할 수 없다. 

그리고 내가 쓰는 글은
내 뇌 속에서 벌어지는 생각들을
나의 방식으로 짜 맞추어
내가 표현하고 싶은 문장으로,
내가 쉬고 싶을 때 쉬는 쉼표와 함께 쓰여진다.

그래서 그것은 나의 taste 그 자체다.

AI 시대에 우리는 많은 것들을 GPT에게 묻는다.
가장 이상적인 답을 찾기 위해.

그런데 그 과정에서
우리는 자연스럽게
나만의 taste를 잃어가고 있는 건 아닐까.

나는 무슨 색을 더 좋아하는지,
어떤 음식점을 왜 더 좋아하는지,
어떤 옷을 어떻게 입고 싶은지,
어디에 가서 어떤 경험을 하고 싶은지.

정작 우리는 평균에 가까운 선택을 반복하고,
옆 사람들과 비슷한 색을 입고,
비슷한 생각을 말하게 된다.

지배당하길 두려워하면서도,
결국 AI가 다루기 쉬운
단순한 ‘기계’가 되어가는 건 아닐까.

책을 읽는 행위는 다르다.
책은 우리 눈에 그냥 들어오는 것이 아니다.

어떤 사람은 앞에서 읽고,
어떤 사람은 중간부터 읽고,
어떤 사람은 건너뛰고,
어떤 사람은 읽고 싶은 부분만 읽는다.

같은 문장 속에서도
각자 다른 감정과 생각이 일어난다.

문장과 문장 사이에 숨은 작가의 의도를
어떻게 받아들이느냐에 따라
우리는 나의 taste를 확인한다.

Art를 감상할땐 더 선명하다.

창작자만큼이나
감상자의 뇌 속에서
더 큰 창작, 즉 나만의 taste를 반영한다.

점 하나에서 수많은 해석이 생기고,
로스코의 검은색과 회색 앞에서 누군가는 눈물을 흘리고,
녹색으로 칠해진 얼굴에서 설명할 수 없는 감정을 상상한다.
피카소의 말도 안 되는 얼굴에서
이상하게도 어떤 사람이 떠오르기도 한다.

정답이 없기에
더 많은 taste가 드러난다.

이번 주 덴버로 향하는 출장에서
비행기가 2시간 지연된 동안
나는 컨퍼런스에서 만난 사람들을
‘내가 원하는 방식으로’ 정리하는 뚝딱 앱을 만들었다.
난, 코딩을 배우지 않았다.

이제 우리는
개발자의 도움 없이도
아이디어를 소프트웨어로 만들 수 있는 시대에 살고 있다.

tech을 만드는 코딩 기술도,
금융 분석의 지식도,
법률 문서를 작성하고 이해하는 능력도,
사람의 몸을 진단하는 기술마저도
점점 특별하지 않아지는 시대.

‘어떻게 하는지’는
점점 AI가 해결해 줄 것이다.

그렇다면 남는 것은 무엇일까.

나만의 taste를 계속해서 발견하고,
만들어가고,
나만의 예술적 감각을
내게 주어진 일과
내가 만지는 것들에 불어넣는 것.

결국 기계가 만들어온 것들에게 soul을 넣는 일.

어쩌면 우리는
다시 새로운 르네상스를 향해 가고 있는지도 모른다.